Las enseñanzas vitales que nos ha regalado la primera temporada de 'Paquita Salas'

El quinto y último capítulo de 'Paquita Salas' ya está disponible en Flooxer. La serie, protagonizada por Brays Efe y Belén Cuesta se ha desvelado como la gran revelación de 2016 gracias a su tono irreverente y corrosivo con el que ha retratado a todo un sector. Mientras Atresmedia se decide a darle una 2º temporada, ahí va un repaso de las enseñanzas que nos ha regalado 'Paquita Salas'.

La frustración es un elemento más de la vida y hay que saber manejarla: la vida es frustrante, es hora de asumirlo. La única forma de seguir adelante es saber encajar esa sensación y eso es algo que Paquita Salas ha demostrado con creces. Cada vez que la vida le ha aguado los planes, la representante ha conseguido sobreponerse e idear un nuevo plan. En un mundo en el que los niños crecen sobreprotegidos, la tolerancia a la frustración se está quedando bajo mínimos. El ejemplo de la protagonista, dentro del esperpento, es una gran lección: la frustración es algo natural, asúmela y pasa página.

Cuando fuimos felices

Parece Navidad pero no (al menos, hasta que lo diga El Corte Inglés). La nostalgia ha conseguido que todo el mundo vuelva a reencontrarse con los suyos en la que una vez fuera su casa. 'Operación Triunfo' ha sido la última víctima de esta moda, rentable para las televisiones y reconfortante para aquellos que piensan que cualquier tiempo pasado fue mejor.

Echando la vista atrás, todos parecemos más guapos y más felices. Nos reímos de aquellos estilismos imposibles, suspiramos al vernos más jóvenes y recordamos aquellos amores que parecían no tener remedio. Intentamos evadirnos de la rutina convenciéndonos a nosotros mismos de que un día volveremos a ser aquellos maravillosos seres. Y, afortunadamente, nos equivocamos.

De Rick Astley a Errejón: los nueve mejores momentos de 'Late Motiv'

El late night siempre ha sido una franja en la que jugar, experimentar y dar cabida a ideas que durante el día no se podían llevar a cabo. Tras unos años de boom, llegó la crisis y las cadenas empezaron a sustituirlos por espacios baratos y efectivos, privando a los espectadores del talento que albergaba la madrugada.

Pero #0 decidió ponerle remedio y recurrió a unos de los maestros: Andreu Buenafuente. El cómico reunió a su troupe (más algunas celebradas incorporaciones) y puso a andar 'Late Motiv'. El espacio ha ido ganando soltura con el paso del tiempo y se ha posicionado como uno de los referentes de la cadena. El catalán ha demostrado que la creatividad en la franja nocturna no ha muerto, regalando grandes momentos.

'Cámbiame' conquista el trono del reino amarillo de Springfield

Durante casi dos décadas, parecía algo imposible, un muro inalcanzable. 'Los Simpson' era uno de los productos más fiables de la televisión española, uno de los pilares más importantes de la parrilla diaria de Antena 3. Pero Telecinco, después de mucho intentarlo, ha encontrado la kryptonita con la que derrotar a la familia amarilla más famosa de Springfield: 'Cámbiame'.

El programa, producido por La Fábrica de la Tele, tiene una mecánica tan sencilla como efectiva. Una serie de candidatos se suceden en una cinta transportadora dando razones para que el jurado les escoja y les cambie su estilo. Después, la persona elegida inicia su transformación de la mano de uno de los coaches. Finalmente, el concursante se muestra ante el público con su nueva personalidad. Todo rociado con un surtido de historias de superación personal que haga más épico el cambio. El esquema no es nada nuevo pero introduce algunos factores que han conseguido dar la vuelta de tuerca que el formato necesitaba.

'Astral', el barco que grita en el silencio del mar

Hay una escena que explica a la perfección 'Astral': un niño pequeño parte por la mitad su chicle para compartirlo con uno de los voluntarios de Proactiva. Porque este documental, con el que este domingo abre nueva temporada 'Salvados', es una canto a la esperanza en medio de un océano de miseria, donde la única premisa es que nunca se deja a nadie atrás.

El programa huye del sensacionalismo para centrarse en las personas: en las que deciden huir hacia lo desconocido con el sueño de tener una vida mejor, en las que lo dejan todo para que el fondo del mar no siga convirtiéndose en un cementerio y en las que permiten que todo esto suceda mientras se hacen fotos con cara de preocupación. El fin del documental es precisamente ése, lograr que la inacción de los que mandan no siga cobrándose más vidas, que la sociedad despierte y exija a sus gobernantes soluciones que vayan más allá de los tratados que sólo tratan de dar buena imagen.

De 'A toda mecha' a 'Smelly cat': 9 canciones de series que han marcado una época

La música es uno de los pilares de la televisión. Sin ella, muchos de los momentos catódicos no serían lo que son, faltaría algo. Muchos guionistas lo saben y cuidan al máximo todos los detalles que tengan que ver con este aspecto. Es tan importante que, en ocasiones, los responsables de las series se arrancan a componer canciones para sus personajes. Algunos temas quedan como una simple anécdota, un simpático momento del capítulo y ya. Pero, a veces, ese tema que inocentemente (o no tanto) fue pensado como un pequeño gag con el que rellenar, se convierte en un himno que perdura en la memoria televisiva de los espectadores.

Phoebe, la primera indie ('Friends')

'Central Perk' fue testigo de muchas maravillas pero pocas tan grandes como ésta. 'Smelly cat' es un éxito atemporal y, de hecho, Lisa Kudrow se subió hace poco al escenario para cantar la canción junto a Taylor Swift en un concierto de ésta. Por supuesto, todo el mundo la coreó porque, aunque pase el tiempo, hay cosas que nunca pasarán de moda.

'La banda del patio' o cómo mostrar la sociedad en un recreo

TJ, Vince, Gus, Spinelli, Mike y Gretchen pueden parecer seis nombres al azar pero, para toda una generación, se convirtieron en los amigos que todo niño quería tener. 'La banda del patio' era una religión los fines de semana y, a su vez, en la mejor manera de aprender ciertos valores que cada vez son más necesarios.

La serie de Disney nunca fue la más mediática pero caló en los niños por una sencilla razón: cada niño podía ver reflejado a su entorno en la serie. Los pequeños se sentían representados y entendían como se podían superar el día a día gracias a la amistad, la generosidad y la imaginación. Pese a transmitir valores positivos, la ficción nunca pecó de moralista ya que no pretendía aleccionar sino mostrar una manera de entender la vida en la que todo es más fácil con la ayuda de tus amigos.